O kompozytorze

Leszek Kułakowski

Leszek Kułakowski – kompozytor, pianista jazzowy, teoretyk muzyki, pedagog, zwany przez krytykę "wizjonerem jazzu". Jako kompozytor tworzy muzykę współczesną, jest guru tzw. "trzeciego nurtu" – łączącego muzykę współczesną z jazzem, oraz kompozytorem ponad 150 utworów jazzowych na zróżnicowane obsady instrumentalne i instrumentalno–wokalne – od zespołów jazzowych po big–bandy i orkiestry symfoniczne.

Leszek Kułakowski jest prof. Akademii Pomorskiej w Słupsku, dyrektorem Instytutu Muzyki PAP w Słupsku oraz Akademii Muzycznej w Gdańsku – prowadząc klasę kompozycji, oraz kierownikiem i założycielem kierunku "jazz i muzyka estradowa" Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.

W twórczości kompozytorskiej zafascynowany jazzem, traktowanym jako tworzywo uniwersalnej narracji muzycznej. W małych formach jazzowych eksperymentuje z materią dźwiękową łącząc treści jazzowe z aleatoryzmem ("Aleatomodalblues"), serializmem ("Seriablueslizm"), polimodalizmem i politonalnością ("Gonitwa nr 7"). Fascynacja muzyką i osobowością Krzysztofa Komedy inspiruje Kułakowskiego do organizacji Komeda Jazz Festival (odbywającego się w Słupsku i Gdańsku), by kultywować i rozwijać twórczo dzieło Krzysztofa Komedy, zwanego "Chopinem Jazzu".

Do najważniejszych utworów Kułakowskiego należą: "Missa Miseri Cordis" – na solistów, chór i orkiestrę, "Piano concerto" na fortepian z orkiestrą, "Sketches for jazz trio & symphony orchestra", "Dyskretny urok konsonansów" na orkiestrę smyczkową, "Ewencja", "Free Steps", "Walczyk Dekadencki" – na trio jazzowe i orkiestrę, "Eurofonia" na głos solowy, kwintet jazzowy i orkiestrę (kompilacja muzyki współczesnej, polskiego stylizowanego folkloru i jazzu), oraz "Aleatomodalblues", "Cap Ca Rap", "Repetition 2005" – na big band jazzowy.

Współpracował z wieloma czołowymi postaciami amerykańskiego i polskiego jazzu: Eddie Hendersonem, Eddem Schullerem, Christine Corea, Steve Grooverem, Christine Jueneman, Tomaszem Stańką, Zbigniewem Namysławskim, Janem "Ptaszynem" Wróblewskim, Januszem Muniakiem, Tomaszem Szukalskim, Leszkiem Żądło, Kazimierzem Jonkiszem, Jackiem Pelcem, Piotrem Wojtasikiem, Maciejem Sikałą, Jackiem Kochanem, Mikołajem Trzaską, Jackiem Niedzielą, Grażyną Auguścik, Markiem Bałatą, Marcinem Jahrem, Adamem Pierończykiem, Olem Walickim, Krzysztofem Przybyłowiczem, Adamem Czerwińskim, Emilem Kowalskim, Piotrem Kułakowskim, Dominikiem Bukowskim, Wojtkiem Staroniewiczem, Adamem Wendtem, Przemysławem Dyakowskim, Januszem Mackiewiczem. Koncertował w najważniejszych festiwalach jazzowych kraju i scenach Europy Zachodniej (Niemcy, Holandia, Francja, Hiszpania) i Stanach Zjednoczonych.

Biografia

Wykaz ważniejszych kompozycji:

  • "Missa Miseri Cordis" – na solistów, chór i orkiestrę,
  • Piano Concerto na fortepian i orkiestrę,
  • "Sketches for jazz trio & symphony orchestra"
  • "Dyskretny urok konsonansów" – elegia i fuga na orkiestrę smyczkową
  • "Ewencja", "Free Steps", "Walczyk Dekadencki" – na trio jazzowe i orkiestrę
  • "Eurofonia" na głos solowy, kwintet jazzowy i orkiestrę
  • "Cap Ca Rap", "Repetition 2005", "Tango Melango" na big–band jazzowy.
  • "Aleatomodablues" na 3 klarnety, 5 saksofonów, 4 trąbki, 4 puzony, 2 gitary, fortepian, kontrabas i perkusję
  • "Katharsis" cykl 7 utworów na jazz trio i kwartet smyczkowy
  • "10 Pieśni kaszubskich" na sopran solo i fortepian
  • "Miłosne piosneczki codzienne" cykl 10 piosenek – tekst Zbigniew Książek muzyka, na fortepian i głos żeński
  • "Muzyka filmowa Krzysztofa Komedy" na orkiestrę symfoniczną, chór i fortepian
  • muzyka teatralna do przedstawień "PULPWITKAC" St. I. Witkiewicza. , "Ukąszenie" na motywach "Matka" S. Witkiewicza, "CYRK OKLAHOMA" na podst. "Ameryki" FRANTZA KAFKI, reż. Stanisław Otto Miedziewski.
  • muzyka jazzowa – około 200 kompozycji na różnorodne ensemble jazzowe
  • aranżacje, transkrypcje: preludia, mazurki, nocturny, ecoccaise, marche funebre F. Chopina na jazz trio (fortepian, kontrabas, perkusja) oraz trio jazzowe z orkiestrą symfoniczną, folkloru kaszubskiego na chór mieszany, muzyki estradowej na obsady wokalno–instrumentalne.

2009

Prawykonanie "Sketches for jazz trio & symphony orchestra" podczas III Festiwalu Prawykonań – Polska Muzyka Najnowsza w Katowicach. Wykonawcy – "Leszek Kułakowski Ensemble Piccolo" i Narodowa Orkiestra Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach.

2008

Trasa koncertowa Leszek Kułakowski – Eddie Henderson Quartet w Zielonej Górze, Bydgoszczy, Sopocie, Darłowie, Krakowie, Łodzi.

2008

Prawykonanie w słupskim kościele mariackim Missa Miseri Cordis – Mszy Ubogiego Serca (www. missamisericordis. pl) na sopran, alt, tenor, bas, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną. Dalsze wykonania były na inaugurację Festiwalu Organowego w Koszalinie i w Archikatedrze Oliwskiej w Gdańsku.

2007

Trasa koncertowa z Eddiem Hendersonem w Polsce (Łomianki, Gliwice, Słupsk, Gdańsk, Gdynia, Szczecin) i Niemczech (Monachium, Drezno, Heildelberg)

2007

Skomponowanie mszy "Missa Miseri Cordis", dedykowanej Janowi Pawłowi II

2006

Prawykonanie "Kyrie" z mszy Missa Misere Cordiae na solistów, chór i orkiestrę symfoniczną w koncercie nadzwyczajnym, zorganizowanym z okazji I rocznicy śmierci Jana Pawła II w Kościele Mariackim w Słupsku. Wykonawcy: Piotr Lempa – bas, chór Iuventus Cantans, Państwowa Filharmonia "Sinfonia Baltica" pod dyr. Bohdana Jarmołowicza.

2006

Prawykonanie "Piano Concerto" na fortepian i orkiestrę podczas 40 Festiwalu Pianistyki polskiej w Słupsku.

Transkrypcje miniatur Fryderyka Chopina na trio jazzowe (fortepian, kontrabas, perkusja), trasa Leszek Kułakowski Trio (Wrocław, Zielona Góra, Wałbrzych)

2005

Nagroda specjalna Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za "wybitny wkład w rozwój polskiej kultury"

2003

Muzyka teatralna do przedstawienia "CYRK OKLAHOMA" na podstawie "Ameryki" Franza Kafki, reż. – Stanisław Otto Miedziewski, Teatr Rondo w Słupsku.

2003

Wyróżnienie dla Leszka Kułakowskiego za najciekawszą aranżację i kompozycję "ALEATOMODALBLUES" na VIII Big Band Festiwal w Nowym Tomyślu.

2002

"Miłosne piosneczki codzienne" – cykl 10 piosenek, tekst: Zbigniew Książek, muzyka: Leszek Kułakowski – na fortepian i głos żeński.

2001

W ankiecie czytelników "Jazz Top 2000" miesięcznika "Jazz Forum" najnowsza płyta "Eurofonia" zastała wybrana "Albumem Roku"

2001

"Pomorska Nagroda Artystyczna 2000" w dziedzinie "Muzyka", przyznana przez Wojewodę Pomorskiego Tomasza Sowińskiego i Kapitułę PNA – za wybitne łączenie folkloru, jazzu i muzyki współczesnej w "Eurofonii"

2001

Muzyka do przedstawienia "PULPWITKAC" na motywach Witkacego w Teatrze Rondo w Słupsku.

2001

Muzyka do przedstawienia "Ukąszenie" na motywach "Matki" Witkacego w słupskim Teatrze Rondo.

2001

Aranżacja muzyki filmowej Krzysztofa Komedy na Wielka Orkiestrę Symfoniczną. Wykonawcy: Tomasz Stańko i Filharmonia im. "Artura Rubinstiena" w Łodzi.

2000

Trasa koncertowa Leszek Kułakowski & Eddie Henderson "Baltic Wind" – feat. Ed Schuller (Wrocław, Poznań, Warszawa, Kraków, Tarnów, Gdańsk, Słupsk.)

1996

I edycja "Komeda Jazz Festival" oraz Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Komedy w Słupsku, Kułakowski jest pomysłodawcą i inspiratorem projektu.

1987–93

Współpraca z zespołem "Sami Swoi", koncerty na europejskich festiwalach jazzowych m. in. "Pori Jazz Festival".

1986

III nagroda za kompozycję "Ewencja" na Festiwalu "Jazz Jantar" w Gdańsku.

1983–85

Studia kompozytorskie w "Hochschule für Musik und Darstelende Kunst" w Hamburgu u prof. Dietera Glavischnika, specjalizacja z zakresu muzyki współczesnej i jazzu.

1983–85

Lata aktywności w "Hamburger Mozart Orchester" w Hamburgu (liczne europejskie tournee)

1984

II miejsce w "Konkursie Skrzypków Jazzowych" im. Zbigniewa Seiferta w Szczecinie.

1981–83

Współpraca z eksperymentalnym Teatrem Instrumentalnym Ryszarda "Gwalberta" Miśka przy Teatrze Muzycznym w Gdyni jako "muzitor" – muzyk – aktor i kompozytor muzyki do "Procesu" Franza Kafki oraz innych przedstawień.

1980

I miejsce na Festiwalu "Jazz nad Odrą" we Wrocławiu z zespołem "Antiquintet" oraz I nagroda za kompozycję "Reinkarnacja", występ na festiwalu "Jazz Jamboree".

Nagrody i wyróżnienia

  • 2009 – Big–Band Akademii Muzycznej w Gdańsku pod dyr. Leszka Kułakowskiego laureatem II miejsca w III edycji Bydgoszcz Big–Band Festiwal.
  • 2009 – Leszek Kułakowski laureatem Pomorskiej Nagrody Artystycznej 2008 za Mszę Ubogiego Serca – „MissaMiseri Cordis”.
  • 2009 – Big–Band Akademii Muzycznej w Gdańsku pod dyr. Leszka Kułakowskiego laureatem II miejsca w III edycji Bydgoszcz Big–Band Festiwal.
  • 2005 – nagroda „1 prijs cum laude” (1 miejsce z wyróżnieniem) i złoty medal w kategorii „F–mixed ensembles” 53. Europejskiego Festiwalu Muzycznego dla Młodzieży w Neerpelt (Belgia) (53th European Music Festival for Youngsters in Neerpelt) z Big–bandem PAP w Słupsku.
  • 2005 – nagroda specjalna Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za „wybitny wkład w rozwój polskiej kultury”.
  • 2004 WYRÓŻNIENIE dla Leszka Kułakowskiego za najciekawszą aranżację i kompozycję „ALEATOMODALBLUES” na VIII BIG–BAND FESTIWAL w Nowym Tomyślu, III miejsce Big–Bandu PAP w Słupsku pod dyr. Kompozytora.
  • 2003 – Złoty Krzyż Zasługi – od Prezydenta Rzeczpospolitej Polskiej Aleksandra Kwaśniewskiego.
  • 2002 – nagroda I. st. w dziedzinie Kultury Prezydenta Miasta Słupska.
  • 2001– Pomorska Nagroda Artystyczna 2000 w dziedzinie „Muzyka” przyznana przez Wojewodę Pomorskiego i Kapitułę PNA – za wybitne łączenie folkloru, jazzu i muzyki współczesnej w „Eurofonii”.
  • 1986 – III nagroda za kompozycję „Ewencja” na Festiwalu Jazz Jantar w Gdańsku.
  • 1984 – II miejsce w Konkursie Skrzypków Jazzowych im. Z Seiferta w Szczecinie.
  • 1980 I miejsce na Festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu z zespołem Antiquintet „ I miejsce wraz z I nagrodą za kompozycję „Reinkarnacja”.

Leszek Kułakowski należy bez wątpienia do elity polskich artystów jazzowych w kilku najważniejszych kategoriach:

  • jazzowych twórców kompletnych (kompozytor, pianista, aranżer, teoretyk),
  • jazzowych kompozytorów,
  • jazzowych leaderów,
  • jazzowych workoholików.

Te cztery kategorie wskazują na bardzo dobrego artystę jazzowego, o kreatywnej, charyzmatycznej osobowości i ogromnym potencjale twórczym, który swoją obecność na polskiej scenie jazzowej zawdzięcza intuicyjnemu łączeniu wielkiego talentu, inteligencji z uporem i twórczą pracą. To także znak artystycznej samoświadomości.

Dyskografia

CD "Missa Miseri Cordis" – Acte Prealable APO192

Missa Miseri Cordis

Msza na sopran, alt, tenor, bas, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną dedykowaną Janowi Pawłowi II, polski tekst, inspirowany nauką JP II i odwołujący się do papieskiej encykliki Dives in Misericordia (Bogaty w miłosierdzie) napisał Ryszard Hetnarowicz.

"Kompozytor przyznaje, że tworzenie mszy było dla niego dużo trudniejsze niż pisanie utworów jazzowych, że dopiero teraz dojrzał do jej napisania. Missa Miseri Cordis to nie tylko podsumowanie jego muzycznych doświadczeń – to utrwalony w nutach kalejdoskop przeżyć człowieka, który dotknął tajemnicy Bożego Miłosierdzia, a żyjąc w czasie Jana Pawła II, inspiratora i inicjatora tylu wydarzeń w życiu narodów i pojedynczych ludzi pragnie wyrazić za to swoją wdzięczność i pozostawić świadectwo swojej wiary. Chciałbym poprzez swoją Muzykę i Sztukę czynić Świat lepszym – te słowa, jakże bardzo odpowiadające prawdzie, Leszek Kułakowski zapisał w partyturze 2 kwietnia 2005 roku, w dniu śmierci Jana Pawła II. Msza prezentowana na tej płycie po raz pierwszy zabrzmiała w III rocznicę śmierci Ojca Świętego w Kościele Mariackim w Słupsku – rodzinnym mieście kompozytora, a jej prawykonanie stało się wydarzeniem nie tylko w wymiarze artystycznym. Swoim pięknem, szlachetnym brzmieniem i rodzajem ekspresji zajmuje szczególne miejsce na prywatnej mapie twórczości Kułakowskiego i na polskiej mapie artystycznych dokonań twórców odpowiadających na papieskie wezwanie, a przede wszystkim – odciska ślad na wszystkich ludziach ubogiego serca" Beata Kotłowska

"SLAP & CARESS" na kwartet jazzowy z udziałem wibrafonu.

SLAP & CARESS

Robert Buczek w recenzji dla Jazz Forum pisze: "Nerw jazzowy splata się na niej ze szlachetną harmonią, kultura brzmienia i iście słowiańskim, romantycznym czuciem melodyki. Muzyka ma wybitnie indywidualistyczne, bardzo osobiste rysy i stanowi odrębny, oryginalny glos w świecie jazzu z połowy pierwszej dekady XXI wieku. W kompozytorskich pomysłach Leszka Kulakowskiego i wykonaniu jego muzyki jest coś z ECM–owskiej celebracji ciszy, coś z dynamiki i komunikatywności tria Esbjorna Svenssona, coś z wrażliwości i kreatywności polskich mistrzów – Komedy, Trzaskowskiego, Miliana."

"KOMEDA IN THE CHAMBER MOOD"

KOMEDA IN THE CHAMBER MOOD

Płyta nagrana m. in. z Tomaszem Szukalskim – sax, Olem Walickim – kontrabas i Krzysztofem Jonkiszem – perkusja.

"BALTIC WIND"

BALTIC WIND

Na kwintet jazzowy z udziałem: Eddie Henderson – flugelhorn, trąbka oraz Ed Schuller – kontrabas. Robert Buczek w recenzji dla "Jazz Forum" pisze: Rzadko przyznaję płytom pięć gwiazdek, bo uważam, że na taką ocenę zasługują jedynie pozycje wybitne, które mają szansę na stałe zapisać się w pamięci słuchaczy, które wnoszą do świata jazzu coś nowego. (...) Na "Baltic Wind" Kułakowski prezentuje pełnię swych atutów jako kompozytor, aranżer, lider, pianista i improwizator. Kompozycje mają klimat i szlachetny rys nowoczesnego jazzu, w którym nie brak ani emocjonalności, ani intelektualnego wyrafinowania, ani związków z jazzową klasyką. (...) Nie nadużywając środków wyrazowych, dbając o harmoniczną i melodyczną urodę utworów, kreuje on muzykę, która jest w stanie poruszyć nie tylko wytrawnych znawców jazzu, ale wszystkich wrażliwych i myślących miłośników muzyki.

"EUROFONIA"

EUROFONIA

Na głos solowy, kwintet jazzowy i orkiestrę symfoniczną (kompilacja muzyki współczesnej, polskiego stylizowanego folkloru i jazzu – motto kompozytora "Do Europy tak, ale z polską kulturą", w ankiecie czytelników Jazz Top 2000 miesięcznika Jazz Forum "Eurofonia" zastała wybrana "Albumem Roku"). Kazimierz Rozbicki w recenzji dla "Głosu Pomorza" pisze: "Tak przeprowadzonej symbiozy jazzu i klasyki, ich wzajemnego przenikania się, takiego kalejdoskopu barw, rytmów i motywów, świetnej instrumentacji symfonicznej, wreszcie emocji – tak przy tym naznaczoną osobowością kompozytora – w próbach tego rodzaju w Polsce i poza Polską, chyba nie znajdziemy"

"KATHARSIS"

KATHARSIS

Na trio jazzowe i kwartet smyczkowy (oryginalny, nowatorski język, jazzowy puls łączą się z fascynacjami romantyzmem i progresywnymi środkami wyrazowymi rodem z muzyki współczesnej). Płyta nominowana przez krytyków jazzowych do płyty roku, zdobyła II miejsce czytelników "Jazz Forum" w kategorii "Płyta roku" (Leszek Kułakowski III miejsce w kat. "Kompozytor") Piotr Iwicki oraz Olaf Szewczyk w recenzji dla Gazety Wyborczej napisali: "Artysta, który nagrał ten krążek, jest pianistą obracającym się w rejonach wysmakowanej estetyki, wypracowanej przez Hancocka i Jarreta. Intelektualna koncepcja improwizacji, chętnie zrywająca z tonalnością, przypada do gustu zwłaszcza fanom obytym z nowoczesnym mainstreamem. Kułakowski nie zabiega o tani rozgłos, stroni od formalnych uproszczeń, szuka, eksperymentuje."

"LESZEK KUŁAKOWSKI I KASZUBI"

LESZEK KUŁAKOWSKI I KASZUBI

Z udziałem kwartetu jazzowego, zespołu wokalnego "Swinging Singers" i zespołu ludowego "Modraki" z Parchowa, projekt nominowany przez "Jazzi Magazine" jako Płyta Roku 1997 za "niezwykłe połączenie kaszubskich melodii ludowych z wielką kulturą jazzową Leszka Kułakowskiego"

"INTERWAŁY"

INTERWAŁY

Z udziałem Zbigniewa Namysłowskiego – sax., uznana za płytę o niespotykanej konstrukcji w historii światowego jazzu. Robert Buczek w artykule "Polski jazz lat 90.", opublikowanym w "Jazz Forum", napisał: "Leszek Kułakowski zadziwił odwagą, inteligencją i oryginalnością, zarówno jako kompozytor, jak i pianista, w pełni zasłużył na miano jazzmana – konceptualisty, a jego "Interwały" z pewnością przejdą do historii polskiego jazzu."

"CHOPIN & OTHER SONGS"

CHOPIN & OTHER SONGS

Z udziałem tria jazzowego i Słupskiej Orkiesty Kameralnej (ujazzowione utwory F. Chopina i uwspółcześnione nowoczesną fakturą orkiestry symfonicznej) Bolesław Falęcki dla "Jazzi Magazine" pisze: "Leszek Kułakowski na płycie "Chopin & Other Songs" stworzył muzykę, jakość, formę i styl nie mającą dotychczas odpowiednika, a być może także w światowej muzyce współczesnej – bo nie tylko o jazzie w tym przypadku należy mówić. Nie spotkałem się jeszcze z sytuacją, gdzie formacja jazzowa byłaby tak doskonale zestrojona z orkiestrą, jak to jest właśnie w przypadku propozycji Kułakowskiego!!! Są na tej płycie zaskakujące momenty, kiedy trio i orkiestra grają na przemian – "komentują się" nawzajem. (...) Na koniec chcę jeszcze raz podkreślić, że rozpatrywanie kompaktu w kategoriach jazzowych jest zawężeniem tematu – powinny na nią zwrócić uwagę środowiska związane z Nową Muzyką. Kułakowski jest pierwszym twórcą, któremu udało się połączyć jazz z muzyką symfoniczną i to zarówno pod względem wykonawczym, jak i w wymiarze estetycznym."

"BLACK & BLUE"

BLACK & BLUE

Leszek Kułakowski Sekstet, z udziałem wybitnych polskich jazzmanów, projekt inspirowany stylistyką bopu z zaskakującym wykorzystaniem serii dodekafonicznych i polimodalności.

Zespoły

Leszek Kułakowski– Eddie Henderson, "Baltic Wind"

To najnowszy projekt kompozytora i pianisty L. Kułakowskiego prezentujący premierowe utwory na kwintet jazzowy z udziałem gwiazd światowego jazzu. Muzyka "Baltic Wind" jest inspirowana bardzo osobistym kontaktem kompozytora z Przyrodą – szczególnie spacerami brzegiem Bałtyku. Muzyka na CD jest szeroka, ekologiczna, pełna szerokich planów dźwiękowych – jest to muzyka morza.

Zespół tworzą:

  • Eddie Henderson – trąbka, flugelhorn
  • Ed Schuller – kontrabas
  • Jacek Kochan – perkusja
  • Ulli Orth saksofon sopranowy, altowy, bass klarnet
  • Leszek Kułakowski – kompozytor, fortepian

Muzyka L. Kułakowski "Baltic Wind" sięga głęboko korzeni jazzu, wywodząc się z jego głównego nurtu – w prostej linii od M. DAVIS’A i J. COLTRANE’A – asymiluje najbardziej kreatywne trendy współczesnego jazzu. Mieszanie różnych brzmień i "kolorów" to istota muzyki projektu "Baltic Wind". Udział w projekcie jednego z najwybitniejszych trębaczy współczesnego jazzu Eddie’go Henderson’a (współpraca Hancock, Rollins), kontrabasisty Ed’a Schuller’a (współpraca z J. Lovano, M. Douglas, M. Feldman, Zorn), perkusisty Jacka Kochana (współpraca z K. Wheeler, J. Abercrombie) gwarantuje najwyższą, światową jakość prezentowanej muzyki. Adam Buczek – Jazz Forum.

"Baltic Wind" jest twórczą kontynuacją koncepcji jazzowego kwintetu realizowanych przez poprzednie płyty Leszeka Kułakowskiego "Black& Blue" i "Interwały" – uznawane przez krytykę za jedne z najlepszych polskich osiągnięć jazzowych lat 90–tych.

"European Cooperation"

w składzie:

  • Leszek Kułakowski – fortepian
  • Ulli Orth saksofon sopranowy, altowy, bass klarnet
  • Piotr Kułakowski – kontrabas
  • Michael Kullick – perkusja

Projekt European Cooperation, to artystyczna współpraca polskich i niemieckich artystów jazzu europejskiego. European Cooperation proponuje szeroki stylistycznie program od "groove’owych" utworów, po wysublimowaną poetykę, zabawę brzmieniem i łączeniem w kompozycjach elementów folkloru niemieckiego i polskiego. Naczelną ideą kompozycji jest kontrast, szukanie nowych barw pomiędzy instrumentami melodycznymi: fortepianem i saksofonami ULLI ORTH’A. W tej "melodycznej dyskusji" uczestniczą również kontrabas i perkusja. Kompozycje są nasycone osobowościami L. Kułakowskiego, Ulli Orth’a, Michael’a Kullick’a i posiadają "jazzowy drive". Cecha charakterystyczną European Cooperation jest zderzenie niemieckiego pragmatyzmu i perfekcjonizmu ze słowiańską poetyką i "rogatą duszą". To spotkanie daje nowe, niepokojące rezultaty twórcze.

Spotkanie artystycznych osobowości ORTH’A i KULLICK’A czołowych przedstawicieli "german contamporary jazz" z "wizjonerem jazzu" Leszkiem Kułakowskim, artystą odważnym i bezkompromisowym, prowadzi do ekscytujących zdarzeń muzycznych.

Leszek Kułakowski – artysta o ogromnej wyobraźni muzycznej, kreatywnie eksperymentował ze swoją muzyką, także inspirując się Chopinem, folklorem kaszubskim, Trzecim Nurtem, projektami komedowskimi z yassowcami i aranżacjami Komedy na orkiestrę symfoniczną dla Tomasza Stańki. Laureat płyty roku "Eurofonia" w ankiecie Jazz Forum w 2000r.

Ulli Orth należy do czołówki niemieckich saksofonistów i kompozytorów jazzowych. Współpracował z wieloma wybitnymi artystami europejskiego jazzu jak: Romy Camerun (wokalistka), Reiner Glas, Harald Ruschenbaum, Peter O’Mara Peter Pelzner, Dieter Weberpals, Bernard Pichl.

Michael Kullick specjalista od rytmów południowo–amerykańskich i afrykańskich. Aktywny w północnych Niemczech od kilku lat współpracuje z L. Kułakowskim odbywając liczne tourne po Europie. Współpracował z takim artystami jak Stanley Clarke, Bill Ramsey, Gottfried Boettger, Ginger Baker, Bireli Langrene i z wieloma muzykami niemieckimi.

Obsadę zespołu uzupełnia "młody lew jazzowy" Piotr Kułakowski na kontrabasie. Piotr współpracował z Januszem Muniakiem, muzykami krakowskiej i gdańskiej sceny jazzowej.

Leszek Kułakowski – "KATHARSIS"

Płyta "Katharsis" II miejsce w ankiecie Jazz Top 99 czytelników Jazz Forum w kategorii "płyta roku" Program skomponowany na Trio Fortepianowe i Kwartet Smyczkowy "Quartet 4Q". Projekt jest realizowany w następującej obsadzie instrumentalnej i osobowej:

Wykonawcy:

  • Jacek Pelc – perkusja
  • Piotr Kułakowski – kontrabas
  • Leszek Kułakowski – fortepian
  • Kwartet smyczkowy "Quartet 4Q" złożony z wybitnych kameralistów, filharmoników łódzkich w składzie:
    • Tomasz Gołębiewski – I skrzypce
    • Małgorzata Korpysz – II skrzypce
    • Joanna Krysińska – altówka
    • Ewa Monkiewicz – wiolonczela

Zestawienie pastelowo i ciepło brzmiących akustycznych instrumentów z triem jazzowym może wydać się prowokujące, lecz zamierzeniem projektu jest świadome wyjście poza wszelkie "konwencje ". Kwartet smyczkowy pełni równorzędną rolę w stosunku do instrumentów solowych. Smyki dialogują, "komentują", prowadzą narrację i zespalają całość. Ciepłe, szerokie brzmienie, dużo przestrzeni w muzyce, spokój i kontemplacja to cechy muzyki "KATHARSIS".

W programie usłyszymy kompozycje Leszka Kułakowskiego, Stanisława Moniuszki, oraz dla kontrastu znane i lubiane piosenki polskie (m. in. zespołu "SKALDOWIE", Marka Grechuty).

Program niekonwencjonalny, prowokujący, pełen spokoju i nieoczekiwanych kontrastów. Leszek Kułakowski jest twórcą poszukującym połączenia klasycznego brzmienia kwartetu smyczkowego z improwizującym fortepianem, kontrabasem i perkusją. Leszek Kułakowski jest uważany przez krytykę za jednego z najwybitniejszych polskich artystów jazzowych lat 90–tych.

"Miłość Ci wszystko wybaczy"

Najnowszy program złożony z polskich przebojów wszechczasów realizowany przez Leszek Kułakowski Trio.

Wykonawcy:

  • Jacek Pelc – perkusja
  • Piotr Kułakowski – kontrabas
  • Leszek Kułakowski – fortepian
  • oraz znakomity kwartet smyczkowy "Quartet 4Q" w składzie:
    • Tomasz Gołębiewski – I skrzypce
    • Małgorzata Korpysz – II skrzypce
    • Joanna Krysińska – altówka
    • Ewa Monkiewicz – wiolonczela

W programie polskie evergreeny: Pod Papugami (komp. M. Święcicki) – Czesław Niemen – Na pierwszy znak, Miłość ci wszystko wybaczy (komp. H. Wars) – Hanka Ordonówna – Będziesz moja Panią (komp. M. Grechuta) Marek Grechuta – Niepewność (komp. J. K. Pawluśkiewicz) – Marek Grechuta – Na Wirsycku, Cała jesteś w skowronkach (komp. A, Zieliński) – Skaldowie – Parasolki, parasolki (komp. P. Hertel) M. Koterbska – Pamiętasz, była jesień (komp. L. Kaszyski) – S. Przybylska "Miłość Ci wszystko wybaczy" to program znakomity dla każdej publiczności.

"Slap & Caress" – Leszek Kułakowski

Projekt kompozytora i pianisty L. Kułakowskiego prezentujący utwory na kwartet jazzowy. Muzyka "Slap & Caress" jest inspirowana bardzo osobistym kontaktem kompozytora z Przyrodą – szczególnie spacerami brzegiem Bałtyku. Muzyka na CD jest szeroka, ekologiczna, pełna szerokich planów dźwiękowych – jest to muzyka morza.

Zespół tworzą:

  • Dominik Bukowski – wibrafon
  • Piotr Kułakowski – kontrabas
  • Jacek Pelc – perkusja
  • Leszek Kułakowski – kompozytor, fortepian

Muzyka "Slap & Caress" sięga głęboko korzeni jazzu, wywodząc się z jego głównego nurtu – asymiluje najbardziej kreatywne trendy współczesnego jazzu. Mieszanie różnych brzmień i "kolorów" to istota muzyki projektu "Slap & Caress". Udział w projekcie wybitnych polskich jazzmanów gwarantuje najwyższą, światową jakość prezentowanej muzyki.

"Tribute to Komeda"

Projekt jest hołdem złożonym geniuszowi Krzysztofa Komedy. Realizowany z wybitnymi muzykami:

Wykonawcy:

  • Maciej Sikała lub Tomasz Szukalski – saksofony
  • Piotr Kułakowski – kontrabas
  • Kazimierz Jonkisz lub Tomasz Sowiński – perkusja
  • Leszek Kułakowski – fortepian, aranżacja

W programie perły kompozytorskie K.Komedy: Svantetic, Kattorna, Ballad for Berndt, Ballada i Dwójka rzymska z filmu "Nóż w wodzie", Sleep safe & warm z filmu "Rosemarys baby", Cages, Crazy Girl. Program wykonywany w wielu klubach, filharmoniach entuzjastycznie przyjmowany przez publiczność którego ideą jest przeniesienie geniuszu Komedy w rejony XXI wieku. W sensie muzycznym idzie tu o spenetrowanie nowych możliwości ukrytych w jego utworach, o nadanie akustycznym z natury kompozycjom Krzysztofa Komedy współczesnego soundu. Taka próba radykalnej zmiany estetyki wydaje się prawdziwym artystycznym wyzwaniem, jeśli nie muzyczną ekstrawagancją.

Dyskografia: "Komeda in a chamber mood" – wyd. ADIART.

Wykonawcy:

  • Tomasz Szukalski – saksofony,
  • Stanisław Cieslak – puzon,
  • Olo Walicki – kontrabas,
  • Kazimierz Jonkisz – perkusja,
  • Leszek Kułakowski – fortepian, aranżacja.

Utwory: Svantetic – Ballad for Berndt – Crazy Girl – Sleep safe & warm z filmu "Rosemarys baby" – Kattorna – Ballada z filmu "Nóż w wodzie"

Recenzje

Kompozycja ma na wskroś polski charakter.

"Kompozycja ma na wskroś polski charakter. Brzmieniowo odwołuje się do najwybitniejszych polskich kompozytorów XX w. – słychać w niej echa muzyki Karłoiwcza, Szymanowskiego, Lutosławskiego, Kilara czy Góreckiego, twórców, w których muzyce żywe były inspiracje klasycystyczne. Kułakowski, nawiązując do stylu tych kompozytorów, nie jest cierpiącym na przerost ambicji jazzmenem, próbującym na siłę nobilitować się przez klasyczne aspiracje. Autor "Missa Miseri Cordis" nigdy nie ukrywał, że bardzo bliskie są mu założenia Trzeciego Nurtu, czyli przechodzącego kulminację w latach 60. ubiegłego wieku kulminację prądu łączącego muzykę poważną z jazzem. W Polsce przedstawicielami tego kierunku byli Andrzej Trzaskowski, Krzysztof Komeda i Andrzej Kurylewicz. Dziedzictwo nie lada".

Tomasz Rozwadowski – 8. XII. 2008 – Polska Dziennik Bałtycki

Uroda i różnorodność brzmienia wykonawców i sprawność techniczna pozwoliła na wyzwolenie duchowego przesłania tego dzieła

"Uroda i różnorodność brzmienia wykonawców i sprawność techniczna pozwoliła na wyzwolenie duchowego przesłania tego dzieła. Monumentalne dzieło Kułakowskiego stało się tym samym wzruszającą modlitwą o miłosierdzie. Całość wymodelowana w szczegółach, zgodnie z dewizą Michała Anioła: nie lekceważcie drobnostek, ponieważ od drobnostek zależy doskonałość, a doskonałość nie jest drobnostką, dyrygent Paweł Kotla. Toteż w całości Missa Miseri Cordis zabrzmiała znakomicie, co docenili słuchacze, nagradzając wykonawców owacją na stojąco"

Katarzyna Chmura – 6. X. 2008, Gazeta Wyborcza Trójmiasto

Wiem natomiast, że Leszek Kułakowski na płycie "Chopin & Other Songs" stworzył muzykę, jakość, formę i styl nie mającą dotychczas odpowiednika

"... Wiem natomiast, że Leszek Kułakowski na płycie "Chopin & Other Songs" stworzył muzykę, jakość, formę i styl nie mającą dotychczas odpowiednika, a być może także w światowej muzyce współczesnej – bo nie tylko o jazzie w tym przypadku należy mówić. Nie spotkałem się jeszcze z sytuacją, gdzie formacja jazzowa byłaby tak doskonale zestrojona z orkiestrą jak to jest właśnie w przypadku propozycji Kułakowskiego!!! Są na tej płycie zaskakujące momenty, kiedy trio i orkiestra grają na przemian – "komentują się" nawzajem. To jest jeszcze wytłumaczalne, choć wymagało aranżerskiego geniuszu... Na koniec chcę jeszcze raz podkreślić, że rozpatrywanie kompaktu w kategoriach jazzowych jest zawężeniem tematu – powinny na nią zwrócić uwagę środowiska związane z Nową Muzyką. Kułakowski jest pierwszym twórca, któremu udało się połączyć jazz z muzyką symfoniczną i to zarówno pod względem wykonawczym, jak i w wymiarze estetycznym."

BOLESŁAW FALĘCKI – "Jazzi Magazine"

Wizjoner jazzu – Leszek Kułakowski i jego Modern Jazz Trio

Wizjoner jazzu – Leszek Kułakowski i jego Modern Jazz Trio. "Kułakowski olśniewał inwencją twórczą, pomysłowością w improwizacjach, instrumentalnym kunsztem. Zaskakiwał nowoczesnym podejściem nawet do, wydawałoby się, zupełnie wyeksploatowanych tematów. Tworzył muzykę, która w pełni zasługuje na miano Sztuki końca XX wieku..."

ROBERT BUCZEK – GAZETA WYBORCZA

L. Kułakowski reprezentuje w pełnym wymiarze typ idealnego muzyka poruszającego się ze swobodą po bardzo różnych gatunkach muzyki współczesnej i jazzowej

" ... L. Kułakowski reprezentuje w pełnym wymiarze typ idealnego muzyka poruszającego się ze swobodą po bardzo różnych gatunkach muzyki współczesnej i jazzowej " ... L. Kułakowski to jedna z najciekawszych postaci twórczych polskiego jazzu, zasługujący bez wątpienia na znacznie bardziej eksponowane miejsce w świadomości i pamięci fanów.

ROMAN KOWAL – JAZZ FORUM

Eurofonia – Leszka Kułakowskiego

"Eurofonia" – Leszka Kułakowskiego "Tam przeprowadzonej symbiozy jazzu i klasyki, ich wzajemnego przenikania się, takiego kalejdoskopu barw, rytmów i motywów, świetnej instrumentacji symfonicznej, wreszcie emocji – tak przy tym naznaczoną osobowością kompozytora – w próbach tego rodzaju w Polsce i poza Polską, chyba nie znajdziemy..."

KAZIMIERZ ROZBICKI – GŁOS POMORZA

Tym razem "W oku na mistrza" rzucimy okiem na mistrza z Polski – pianistę z Wybrzeża Leszka Kułakowskiego

Tym razem "W oku na mistrza" rzucimy okiem na mistrza z Polski – pianistę z Wybrzeża Leszka Kułakowskiego, który w połowie lat 90–tych stał się jednym z najbardziej intrygujących, polskich jazzmanów. Kułakowski wybija się ponad szara przeciętność pod każdym względem: przykuwa uwagę jego nieszablonowa, odważna pianistyka, inteligentne i niebanalne kompozycje pobudzają i zmuszają do aktywnego odbioru, aranżacje potęgują wartość poszczególnych utworów. W dodatku Kułakowski potrafi otaczać się muzykami, którzy potrafią sprostać jego wysokim wymaganiom, a jego wszystkie autorskie płyty zasługują na miano "koncepcyjnych" (pod tym względem w kraju może konkurować z Kułakowskim stary as – Zbigniew Namysłowski) ... Kułakowski "po prostu" ma ten szczególny dar, dany jedynie liderom najwyższej klasy, tę umiejętność niepowszechną, te charyzmę i to wyczucie niesamowite – potrafi tchnąć w muzyków wiarę, zapalić do swojej muzyki, zarazić pomysłami i pewnie poprowadzić pozostawiając niezbędną w jazzie swobodę..."

ROBERT BUCZEK – "JAZZI MAGAZINE"

Ponieważ najważniejszą cechą jazzu powinno być podejmowanie ryzyka artystycznego i innowacyjność, dalej uważam, że to właśnie Leszek Kułakowski jest jedynym z kilku prawdziwie twórczych polskich artystów jazzowych

"Ponieważ najważniejszą cechą jazzu powinno być podejmowanie ryzyka artystycznego i innowacyjność, dalej uważam, że to właśnie Leszek Kułakowski jest jedynym z kilku prawdziwie twórczych polskich artystów jazzowych. Fakt, że stosuje pewne techniki właściwe dodekafonii i kokieteryjnie deklaruje, że gra od "Schonberg’a do B. B. King’a", nie utrudnia odbioru koncertu "z otwartymi ustami". Nie ze zdziwienia lecz zauroczenia bardzo specjalnym pięknem melodii, jak i formą... Muzyka tego wieczoru nie była łatwa, ale zarówno dzięki, jak wbrew temu została przyjęta przez publiczność..."

GRZEGORZ TUSIEWICZ – "DZIENNIK POLSKI"

Katharsis" – Leszek Kułakowski "Artysta, który nagrał ten krążek, jest pianistą obracającym się w rejonach wysmakowanej estetyki, wypracowanej przez Hancocka i Jarreta

"Katharsis" – Leszek Kułakowski "Artysta, który nagrał ten krążek, jest pianistą obracającym się w rejonach wysmakowanej estetyki, wypracowanej przez Hancocka i Jarreta. Intelektualna koncepcja improwizacji, chętnie zrywająca z tonalnością, przypada do gustu zwłaszcza fanom obytym z nowoczesnym mainstreamem. Kułakowski nie zabiega o tani rozgłos, stroni od formalnych uproszczeń, szuka, eksperymentuje."

PIOTR IWICKI & OLAF SZEWCZYK – GAZETA WYBORCZA

Nowym kompaktem "KATHARSIS" Leszek Kułakowski potwierdza pozycję jednego z najinteligentniejszych, najbardziej kreatywnych polskich jazzmanów

"Nowym kompaktem "KATHARSIS" Leszek Kułakowski potwierdza pozycję jednego z najinteligentniejszych, najbardziej kreatywnych polskich jazzmanów. Jego muzyka wybija się oryginalnością, bezkompromisowością nowatorskim językiem, w którym jazzowy puls, frazowanie i improwizacje łączą się z fascynacjami romantyzmem, bardzo progresywnymi, współczesnymi środkami wyrazowymi i klimatem rodem ze współczesnej muzyki koncertowe".

ROBERT BUCZEK – JAZZ FORUM

Leszek Kułakowski zadziwił odwagą, inteligencją i oryginalnością, zarówno jako kompozytor, jak i pianista

Leszek Kułakowski zadziwił odwagą, inteligencją i oryginalnością, zarówno jako kompozytor, jak i pianista, w pełni zasłużył na miano jazzmana–konceptualisty, a jego "Interwały" z pewnością przejdą do historii polskiego jazzu.

ROBERT BUCZEK "Polski jazz lat 90." Za Jazz Forum

Połączenie wibrafonu z fortepianem

Połączenie wibrafonu z fortepianem z samego założenia wydaje się niedorzeczne, to jakby mnożenie bytów i muzyczne wchodzenie sobie w drogę. Jednak co najmniej od czasów serii nagrań duetu Gary Burton–Chick Corea czy zespołu Burtona z Jarretem na fortepianie pomysł zyskał pokaźne grono kontynuatorów (choćby świetni Frank Kimbrough i Joe Locke!), którzy podążają w kierunku odwrotnym niż jazzowi minimaliści, odrzucający ze składu instrumenty "temperowane". Dlatego to, co zwraca uwagę od pierwszej chwili, to kameralne, soczyste, niekiedy gęste brzmienie. Mamy tu całą gamę nastrojów i temp, od ballad ("Intymny ogląd wielościanu") poprzez ósmaki ("Penta to się po nikach"), aż po rzeczy ostrzejsze, by nie rzec agresywne w brzmieniu ("Slap & Caress"). Leszek Kułakowski gra i na fortepianie, i na keyboardach, sporo improwizuje, choć moją uwagę zwróciły przede wszystkim niebanalne, sięgające do najlepszych wzorów harmonie ("Penta to się po nikach", "Zakochany Macek") przywodzące na myśl linię Hancock–Kirkland. Dominik Bukowski jest równie intensywnie obecny, jego sola w oczywisty sposób wywołują skojarzenia z Burtonem. Jest dokładny i rzetelny w dialogach z Kułakowskim, jak i wtedy gdy gra własne sola. Jest kilka ciekawych drobiazgów, jak choćby preparacje fortepianu ("Piosenka dla Martynki"), jest wreszcie przekonujący timing z bogato i różnorodnie brzmiącym zestawem Jacka Pelca. Kwartet jako całość brzmi znakomicie (realizacja Jacek Puchalski Polskie Radio Gdańsk).

Tomasz Szachowski, Jazz Forum

Koncerty

"European Cooperation" w Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku

"Sketches for jazz trio & symphony orchestra" podczas XV Komeda jazz Festival w Słupsku

Tourne po Chinach

Leszek Kułakowski Trio plays Komeda w Łodzi

Koncert Leszek Kułakowski Trio "Lange Nacht der Kultur" w Gaspar David & CO w Bremenhaven.

Koncert XXX Instytutu Muzyki AP w Słupsku w sali słupskiej Filharmonii

  • "Dyskretny Urok Konsonansów" for string orchestra,
  • "6555" na fortepian,
  • "List do zielonej ścieżki",
  • piosenki "Przytul, by świat zasnąć mógł",
  • "W łóżku zima i szron",
  • "Spring" na jazz trio.

Prawykonanie "Sketches for jazz trio & symphony orchestra" podczas III–go Festiwalu Prawykonań – Polska Muzyka Najnowsza w Katowicach

Wykonawcy "Leszek Kułakowski Ensemble Piccolo" (P. Kułakowski – kontrabas, J. Pelc – perkusja, L. Kułakowski – fortepian), Narodowa Orkiestra Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach, dyr. Szymon Bywalec.

Kontakt

Music-vox

76-200 Słupsk,
ul. Jasminowa 38

E-mail: kulakowski.music@neostrada.p

E-mail: info@leszekkulakowski.com

E-mail: komedajazzfestival@wp.pl

Dla mediów

W dziale tym do Państwa dyspozycji dostępne są materiały graficzne oraz zdjęcia.


Multimedia

Aktualności

CD premiera - genialna synteza muzyki artystycznej i jazzu.

Leszek Kułakowski Piano Concerto, Sketches for Jazz Trio & Symphony Orchestra

Ukazała się nowa autorska płyta Leszka Kułakowskiego. Płyta jest zapisem live z koncertu, który odbył się dnia 29 października 2011 r. w ramach XVII Komeda Jazz Festival.

Sponsorem płyty jest Grupa Energa